有時，一些照片，拍得不能算好，

但是，記錄的那場景，真的讓我羨慕。

甚至有拍大腿的沖動：

「這樣好的的場景，我咋就沒遇到？」

「這樣好的場景，沒拍好太可惜！」

就拿今天這第一幅照片來說，

怎麽看，都有出大片的氣質，

但是，總結下來卻只有一句話：

「為什麽沒有好好珍惜···」

1

這張照片，絕對有好照片的底子。

左邊的蔬菜，碼放整齊，顏色鮮艷，且這些規整的蔬菜，和右側單一的孩子形成了對比。

小孩在毛豆之上手捧番茄，顏色對比也很突出。

俯拍的角度，讓照片顯得很幹凈。

但問題呢？

我覺得有三點：

第一是俯拍的角度不夠垂直，這從西紅柿箱子右側露出來的邊緣就可以發現。

第二是孩子周圍的土地，泥土的顏色讓環境顯得過臟。

第三是畫面中露出來的一些衣服和腳，讓照片看起來很亂。

解決辦法：

如果是我來拍，剛才說的三點在拍照時一定要註意一下。

第一點和第三點需要靠調整拍攝角度和位置來實現。

第二點則可以用後期的方法來處理。

就拿這張照片來說，我用snapseed的「視角」「畫筆」「修復」分別將「視角拉正」「降低地面飽和度」「刪除畫面中的衣物和鞋子」，

可以看下，這個效果，就是大致想要得到的樣子。

2

同一個場景，一口氣給我發來了4、5張不同角度、不同剪裁的版本。

看得出來，拍攝者是蠻糾結的。

其實照片拍得還是不錯的，人物位置突出，衣著和整體環境也有區別，

且人的背影和遠處的輪船也有對應。

畫面要線條有線條，要主體有主體。

是個能出片的場景。

但是，為啥對最後的剪裁方式如此糾結呢？

我覺得問題主要出在了拍攝位置上。

可以仔細看下這張照片，相信這是最初的原圖。

人物居中、椅子居中，橋框居中，甚至遠處的輪渡都是居中的。

但是，很遺憾，照片最重要的部分，連接人和船的「橋」，沒居中，拍攝得有些偏右了。

尷尬的是，它占據的還是C位，所以，對于畫面的影響極大，它不居中，那照片裏其它再對稱，都沒有意義了。

解決辦法：

如果是我來拍，想拍攝對稱的話，會向左移動一點，將橋梁居中地拍攝在畫面正中。

但現在米已成炊，只能靠後期，相對來說，我比較贊成拍攝者的第一種剪裁方案。將畫面的左側裁切掉，這樣，橋梁因不居中而帶來的失衡感就沒有了，而人、橋、船「三線合一」的巧妙感，也會被放大。

不過稍顯不同的是，我剪裁的這張照片，把地面留得多了一些。

對比一下拍攝者的剪裁方案，那張照片橋底的暗色留得過多，有些壓抑。

上下平衡一些，才更好。

3

這張照片，還是相當巧妙的，利用圍欄的孔洞，上拍天，下拍樓，很有設計感。

但是，說兩者有聯系吧，又會覺得聯系不大。

問題主要出現在了比例上。

從整體的畫面面積來看，兩個圓的面積並不大。

且之間相距的距離又過長，這就使得畫面最中心的位置顯得過空，兩個圓形將畫面的重心向上下兩邊牽拉。

解決辦法：

如果是我來拍，能想到的最優解決方案，就是在中間這塊黑色地帶加個浮水印，填補留白空間，增加整體感。

反正照片本來拍得就是一種設計感，那加個有設計感的文字浮水印，也不會覺得違和了。

4

如果你不說畫面裏有個黃衣服的女子，那估計不會有人發現她的存在吧。

整張照片的構圖方式更像是拍攝鐵軌和站臺的線條，

如果說是為了呈現一個人，那未免有點太過于牽強。

所以，到底該如何突出她的存在呢？

解決辦法：

如果是我來拍，第一個想到的肯定是長焦，當然，iphone12沒有長焦，那不妨就用剪裁來後期突出。

不過，我還想到了一個更為有趣的拍法。蘋果手機的live模式下，其實是可以拍攝慢快門的（這個技巧之前講過）。

那麼，對焦時對準女孩，待捷運進站，使用live模式拍攝，然後選擇以慢門的形式呈現。就可以拍出人靜止，火車移動的效果。在動靜之間，靜止的人物就會被突出出來了。

5

這張照片，從拍攝角度和紀實題材來說，都是不錯的。有時光的味道。

前景的運用，拍出了縱深的同時，突出的泛舊門板和門石，對應遠處渺小的老人，給人一種視覺壓迫，展現了歷史的厚重感。

然而，既然是「時光味道」，還是「老時光」「老味道」，那想帶給人的感受，應該是安靜的，舒緩的。

而這張照片呢，老奶奶非坐非立，更像是起身的一瞬間。

這個瞬間，就很動感，那麽，給人看了，就有點出戲，破壞了照片的氛圍。

解決辦法：

如果是我來拍，其實老人坐著或走著都可以，讓她成為獨立的主體，定格瞬間。

而其中最關鍵的，是處理好她和後面椅子的關系。

如果坐著，最好。如果站著，那就離椅子遠一點再拍攝。